Театр

Премьеры спектаклей по пьесам Максимова:


За свои драматургические работы в октябре 2006 года А. Максимов получил премию и медаль «Профессионал России».



В разделе представлен ПРЕМЬЕРНЫЙ состав актеров, участвующих в спектаклях.


«Кладбищенский ангел»

Современная притча в двух частях

Премьера: 29 апреля 1989 года. Москва. Театр имени Ленинского комсомола (малая сцена)

Он: Ю. Астафьев, Она: Е. Степанова, Третий: Л. Лютвинский. Режиссура и сценография: С. Митин. Музыка: Н. Парфенюк и А. Пьяццола

Это была первая московская премьера и последняя роль замечательного артиста Юрия Астафьева. Переделанный вариант пьесы — сейчас она называется «Любовь втроем» — теперь посвящен памяти Юры.

Пьеса была опубликована в журнале «Театр», в двух моих авторских сборниках. Довольно широко шла после премьеры в «Ленкоме».

Режиссер спектакля Станислав Митин — ныне художественный руководитель театра «Поколение» в Питере, — театра, который создал З.Я. Корогодский.

Лена Степанова по-прежнему играет в «Ленкоме», снимается в кино.

Леня Лютвинский стал солистом знаменитой группы «Белый орел».

«Французский бенефис»

По мотивам пьес М. Беркье-Маринье и М. Митуа

Премьера: 18 июля 1994 года. Москва, театр имени Пушкина

В бенефисе участвуют: В. Алентова, А. Ермаков, Ю. Румянцев, К. Похмелов. Постановка  А. Максимова. Сценография: А. Щелокова. Музыка  А. Пьяцоллы. Режиссер по пластике Т. Борисова. Режиссер — Е. Шумская

Вера Валентиновна Алентова пригласила меня поработать с ней, посмотрев мою интерпретацию «Бориса Годунова» в театре Ермоловой. Я написал для нее вариацию на темы французских пьес, в которой Алентова играла 4(!) роли. Спектакль шел с большим зрительским успехом до той поры, пока народный артист России Александр Ермаков не ушел из Пушкинского театра в Малый.

«Больные люди с добрыми глазами»

Комедия в двух действиях

Премьера: 1 ноября 1997 года. Санкт-Петербург, Государственный театр Сатиры на Васильевском острове

Мэр: В. Шубин. Ольга Николаевна: П. Конопчук. Лена: Д. Молокова. Гость: И. Кошелева. Художник: В. Синельников. Купец: С. Лысов. Лилианна: Н. Суфьянова. Ирина: Л. Макеева. Постановка и сценография: И. Ларина. Музыка: Н. Богословского, Д. Фронтьера

Спектакль поставлен потрясающе талантливым Игорем Лариным, который больше известен, как автор-исполнитель моноспектаклей. Недавно Игорь блистательно сыграл роль Максудова в инсценировке «Театрального романа» на моем любимом канале «Культура»

«Пастух»

Театральная фантазия

Премьера: 14 сентября 1998 года. Москва, Российский Государственный театр на Покровке

Ленин: С. Арцибашев. Она: Н. Красильникова. Пианист: С. Арцибашев (младший). Грузинские товарищи: В. Яцук, В. Яцук. Постановка: С. Арцибашев. Художник: Д. Крымов. Музыкальное оформление: П. Герасимов.

Сергей Арцибашев всю жизнь мечтал сыграть Ленина, и когда уже думал: все, не получится, прочитал морю пьесу и загорелся. На мой взгляд, Арцибашев играет гениально. Ему под стать Нина Красильникова. На этом спектакле мы познакомились с известным театральным художником Дмитрием Крымовым, и позже — в 2000 году — он оформлял мою интерпретацию «Моцарта и Сальери», где Валерий Золотухин играл Сальери, а Ирина Линдт — Моцарта. Спектакль «Пастух» до сих пор в афише Театра на Покровке.

«Сон Императрицы»

Жизнь без антракта

Премьера: 15 апреля 2000 года. Москва. Драматический театр «Модернъ»

Екатерина, будущая императрица и самодержица Всероссийская Екатерина II — И. Лиепа. Петр Третий, самодержиц Всероссийский — С. Пинегин. Остальные — О. Царев. Постановка: А. Максимов. Сценография и костюмы: Л. Наголова. Музыка: С. Шустицкий. Режиссер по пластике: Т. Борисова

Первая моя встреча с Илзе Лиепа — драматической актрисой. До этого мы с ней в соавторстве написали пьесу «Солнцестояние» — притчу о нашей жизни, которая ждет воплощения на сцене. Вместе с Илзе блестяще играет Сергей Пинегин. Музыку написал Сергей Шустицкий, который известен, как телеведущий, но он — прекрасный композитор. (Мы с ним сделали три спектакля). Постановка до сих пор в афише театра.

«Любовь в двух действиях»

Веселая история о грустной любви

Премьера: 25 мая 2002 года. Санкт-Петербург. Театральное агентство «Театрон — Н» на сцене ДК им. Ленсовета

Она: Е. Шанина. Ее муж: Н. Расторгуев. Ее Врач: В. Стеклов. Ия: А. Стеклова. Музыкант: Ю. Алекса. Постановка: А. Максимов. Художники: Л. Наголова, М. Курченко. Композитор: С. Шустицкий. Режиссер по -пластике: А. Альберт. Помощник режиссера: Р. Альховская. Продюсер: Н. Петрова

Первый выход на драматическую сцену знаменитого певца Николая Расторгуева. Благодаря спектаклю, мы с ним по-настоящему подружились. Лена Шанина, Володя Стеклов (потом в пару с ним роль доктора играл и Миша Жигалов), Граня Стеклова… Мы замечательно работали и здорово ездили на гастроли. С неизменным зрительским успехом мы играли эту историю в Питере, в Москве, в других городах России, за рубежом.

«Маскарад Маркиза де Сада»

Театральная фантазия в двух частях

Премьера: 15 февраля 2002 года. Москва. Театр имени Гоголя

Донасьен — Альфонс-Франсуа Де сад (Маркиз де Сад) — О. Гущин. Маре — А. Мезенцев. Латур (Лакоста) — Д. Повереннова. Огюстен (Симон) — А. Алексеев. Жюстина — А. Лапина. Постановка: М. Фейгин. Художественный руководитель постановки: С. Яшин. Художник: Н. Яшина. Композитор: Ю. Прялкин. Балетмейстер: М. Суворова

«Рамки приличий»

Комическая фантазия в двух частях по мотивам литературы французского рококо

Премьера: 1 декабря 2002 года. Москва. Академический театр имени Вл. Маяковского (сцена филиала)

Маркиза де Люрсе: И. Лиепа. Мелькур: Е. Парамонов. Граф де Тевиль: С. Рубеко. Климентина: О. Судзиловская. Граф де Леско — Ю. Коренев. Сесиль — Д. Повереннова. Виконт де Вальмон — А. Гусев. Лакеи — К. Константинов. Режиссер-постановщик: А. Максимов. Художник-постановщик: А. Нежный. Композитор: С. Шустицкий. Режиссер по пластике: И. Лиепа. Костюмы: А. Нежная. Режиссер: Н. Белова

Первый из двух спектаклей о любви, поставленный на сцене филиала Маяковки. Спектакль пользуется таким зрительским успехом, что его хотят играть чаще, что не может, увы, делать исполнительница главной роли И. Лиепа. Поэтому на главную роль — в параллель с Илзе — была введна замечательная молодая актриса Наталья Коренная. Олеся Судзиловская впервые играет здесь острохарактерную роль.

«День рождения синей бороды»

Трагикомическая фантазия в двух частях

Премьера: 8 ноября 2003 года. Москва. Академический театр имени Вл. Маяковского (сцена филиала)

Барон, по прозвищу Синяя Борода — С. Рубеко. Пол (Полина) — И. Лиепа. Жены Синей Бороды: Иветта — Н. Коренная, Лизетта — А. Коренева, Жанетта — Т. Аугшкап, Жоржетта — Г. Шевякова. Человек-маска — Ю. Коренев. Режиссер-постановщик: А. Максимов. Сценография: Б. Краснов. Художник-постановщик — П. Оринянский. Композитор: И. Тилькин. Художник по костюмам: М. Ольховикова. Режиссер по пластике: В. Смирнова. Режиссер: Н. Белова

Наверное, самый исповедальный из моих спектаклей. Сергей Рубеко — известный по рекламе «Скоко вешать в граммах» — впервые за 20 с лишним лет работы в театре играет романтическую роль. С моей любимой Лиепа мы вообще пошли на невероятный эксперимент: 2/3 спектакля она играет мужчину! Впервые написал музыку к московскому спектаклю прекрасный Питерский композитор Илья Тилькин.

«Последние страницы из дневника женщины»

Романс по мотивам одноименной повести В. Брюсова

Премьера: 8 октября 2004 года. Москва. Государственный театра на Покровке

Наталья, женщина — Н. Гребенкина. Лидочка, ее кузина — Н. Фенкина. Модест Никандрович, немолодой мужчина — Владимир Стукалов. Володя, молодой мужчина — Евгений Булдаков. Следователь, государственный мужчина — Сергей Чудаков. Режиссер-постановщик: А. Максимов. Художник-постановщик В. Шилькрот. Композитор: И. Тилькин. Режиссер по пластике: С. Плеже. Художник по костюмам: И. Белоуслова

Очень дорогая для меня работа, созданная в атмосфере абсолютной любви и понимания. Наташа Гребенкина в течение спектакля — 1 час 40 минут — вообще не уходит со сцены. Прекрасные артисты театра на Покровке поют романсы Тилькина на стихи Брюсова. Получилась, как мне кажется, пронзительная история о любви.

Шоу «Кабаре за стеклом»

В 2-х частях

Премьера: 14 февраля 2006 года. Москва. Театр Киноактера

Совместная постановка Московского театра «Киноактера» и «Театральной экспериментальной антрепризы» (ТЭА)

Лебонз — А. Самойленко, Ортанс — А. Коренева, Антуан — А. Ермаков, Леон — А. Пашков, Сюзанна — А. Признякова, Эрмелна — Э. Бледанс, Памела — И. Королева, Патриция — В. Пивко.

Режиссер-постановщик — А. Максимов, Хореограф-постановщик — А. Ермаков, Художник — Н. Барабаш. Автор идеи и продюсер — А. Коренева.

Это мюзикл, в котором нет песен, но зато множество танцев, по-моему, прекрасно поставленных А. Ермаковым. Я делал спектакль в довольно трудных условиях. Первый спектакль по этой идее не получился, но зато в нем были замечательные танцы. Поэтому мне было предложено написать пьесу со строго определенном количеством действующих лиц, поставить спектакль с определенными актерами и конкретными танцами в существующей уже декорации. Наверное, это был самый сложный спектакль в моей жизни.


Александр Мардань
«Лист ожидания»

Комедия в 2-х частях

Премьера: 14 января 2006 года. Москва. Академический театр имени Вл. Маяковского (малая сцена)

Вера: Н. Коренная, Костя: С. Щедрин, голос за кадром: О. Битов. Постановка и сценография: А. Максимов. Художник по костюмам: М. Ольховикова. Художник по свету: Г. Бирюшов. Режиссер по пластике: С. Плеже. Звучат песни А. Шаганова в исполнении автора. Композитор: И. Тилькин. Подбор музыки и звуков: А. Тарасова. Режиссер: Н. Белова.

Впервые я ставил пьесу современного автора — драматурга из Одессы Александра Марданя. Это история любви, которую герои проживают на протяжении 30 лет с 1975 по 2005 год. Эдакая новейшая история страны через историю любви. Редкий случай, когда в академическом, звездном театре столь сложные роли доверены молодым актерам…


«Своими словами»

В спектакле театра «Школа современной пьесы» «Своими словами» — автор спектакля Иосиф Райхельгауз — я впервые выхожу на сцену, как артист. Правда, играю я самого себя: подыгрываю знаменитым актерам, занятым в спектакле — И. Алферовой, В. Качану, А. Филозову, А. Каменковой и другим. Но, главное — беру импровизированное интервью у любого желающего зрителя в зале. Эта работа нагладно доказала мне: какая все-таки тяжелая профессия у артистов.

Премьера спектакля состоялась 27 марта 2006 года.


«Рококо»

Театрально — любовно — комический абсурд
в 2-х действиях

ПРЕМЬЕРА: 20 февраля 2007 года. Московский театр «Луны».

Директор — МАРК РУДИНШТЕЙН, Одинокий (он же — Режиссер) — ОЛЕГ МАРУСЕВ, Елена — ТАТЬЯНА СОЛНЦЕВА, Мишель — ЕЛЕНА ЗАХАРОВА, Виконт де Корд — ЕВГЕНИЙ ГЕРЧАКОВ, ЖЕРАР — ДМИТРИЙ БИКБАЕВ, Маркиза де Шлямпо — АННА ШАППО, Корнелия — АНАСТАСИЯ ТЕРЕХОВА, Ахмеддан Суюк — АРМАН ХАЧАТРЯН, театральные дети — Катя Киреева, Андрей Максимов, Голоса — Анастасия Тарасова, Олег Битов.

Постановка: АНДРЕЙ МАКСИМОВ. Сценография: КОНСТАНТИН РОЗАНОВ. Художник по костюмам: ЯНА КРЕМЕР. Режиссер по пластике: АЛЕКСАНДР ЕРМАКОВ. Музыкальное решение спектакля: АНАСТАСИЯ ТАРАСОВА. Художник по свету: АНДРЕЙ БУРАВЧИКОВ. Спектакль ведет: ОЛЬГА ИВАНОВА.

Я давно не работал так интересно, спокойно и четко, как над этим спектаклем. Театр «Луны» — очень хорошо организованный театр, ставить спектакль в котором — приятно. Не было проблем ни с артистами, ни с цехами. Спектакль, на мой взгляд, получился в меру веселым, в меру трогательным. Я познакомился с очень хорошими артистами, и, честно говоря, если бы последовало предложение, с удовольствием поработал бы в «Луне» еще.


«Любовь в раю»

Притча без антракта.

ПРЕМЬЕРА: 21 сентября 2007 года: Московский театр «Школа современной пьесы»

Он — ЮРИЙ БЕЛЯЕВ, Она — АНЖЕЛА ХРОМОВА, Третий — ВЛАДИМИР ШУЛЬГА

Режиссер-постановщик — Андрей МАКСИМОВ. Художник-постановщик — Александр ЛИСЯНСКИЙ. Художник по костюмам — Янина КРЕМЕР. Иллюзионные эффекты — Рафаэль ЦИТАЛАШВИЛИ. Музыкальное и звуковое оформление — Анастасия ТАРАСОВА. Художник по свету — Андрей СМИРНОВ. Режиссер — Нина БЕЛОВА

Благодарен судьбе за встречу с тремя замечательными актерами, сыгравшими в этой моей постановке. Работа была, что называется, трудная, но интересная. Спектакль — печальный и грустный, что, в общем, абсолютно отражает мое настроение во время работы над ним.